Démarche artistique

Cette piste, qui est la première voie « sérieuse » et conséquente de tout ce que j'avais pû faire au préalable dans le passé, s'ouvre dans l'espace d'une recherche et d'une re-conquête à propos de mon enfance (tout au moins, une certaine partie de mon enfance). Cette recherche et (recon)-quête touche aux paysages de mon enfance.    Plus particulièrement, les sensations de mon enfance.

Ces sensations directement liées aux cadres de mon enfance ( ici, les paysages) sont le fruit d'une exploration tout à fait personnelle sur le réveil de ces fameuses impressions enfouies, la réactualisation de celles-ci et leur transcription plus ou moins figurative sur la toile.

En d'autres termes, ce qui est avant tout intéressant pour moi, c'est donc de faire ressurgir ce qui est « enseveli », un peu comme le travail d'un archéologue qui cherche à mettre à jours des trésors soit disant disparus mais toujours existants, à cette diffèrence que le cadre n'est pas physique mais psychologique, (sorte d'archéologie psychique). Cela revient à dire que mon travail consiste avant tout à (re)-découvrir ces émotions qui sont restées intactes dans les couches cérébrales de mon psychisme (et viscérales de mon corps), à la différence d'une poterie qui aurait subi les dégats liés au temps.

Avant d'en venir plus succintement à ma démarche en tant que telle, je tiens à préciser, malgré certaines remarques ou critiques que l'on pourrait (ou pourra) me faire sur le fait que ces peintures « paysages d'enfances » sont exécutées avec les mains et les yeux d'un adulte et que donc, il y aurait du recul sur ces perceptions de mon enfance  mais encore une certaine idéalisation de celles-ci, je tiens donc à préciser que je suis le seul garant et responsable de ces peintures. (il ne convient pas ici pour moi de faire une étude psychanalytique concernant mes processus de création, ni même de faire une analyse socio-philosophique concernant le « culturellement déterminé », ou bien, « le conditionnement social et culturel », ou encore «  rationnalité et irrationnalité des sensations », etc etc, cela étant digne d'une étude approfondie qui ne concerne pas mes objectifs à travers ce texte, mais soit, je suis ouvert à toute dissertation pour les plus courageu(ses)).

Me connaissant (suffisamment?) et apte à faire des introspections critiques, je puis par conséquent et tout simplement dire non...NON, ce n'est pas qu'une simple idéalisation de mes sensations liées aux souvenirs de mon enfance. Je suis moi, et je sais ce que je ressens....Mes sensations passées sont intactes et toujours présentes. Certes, au niveau de la réalisation, il y aura toujours une déviance entre la sensation elle-même, aussi inaltérée soit-elle, et le corps-médium. Mais ce que je donne au niveau de cette sensation, ou plutôt, ce qui me pousse à faire telle ou telle peinture dans ce cadre, à agir de telle manière, c'est la simple influence intacte de ces sensations telles qu'elles et cette tentative personnelle de restitution. En outre, il est vrai que rien ne laisse apparaître dans ces peintures les zones sombres de mon enfance; les peintures sont un brin « kitsch » et ne laissent transparaître en rien les traumats de l'enfance. C'est un choix délibéré de ma part puisque j'ai eu également le droit à une enfance heureuse et tout à fait insouciante, malgré des passages on ne peut plus rudes il est vrai. D'ailleurs, à ce sujet, peut-être qu'après avoir exploité les paysages et sensations positives de cette enfance, serai-je amené à peindre de nouveaux paysages modifiés en y intégrant ce côté obscure de mon enfance. Mais quoi qu'il en soit, quand je pense à mon enfance et aux sensations qui y sont liées, l 'émotion qui en découle est tout à fait fidèle aux peintures présentées ici et remplie d'optimisme.

Au niveau de ma démarche à proprement dite, je fonctionne essentiellement par méditation et spontanéité, c'est-à-dire capter la sensation telle qu'elle a résisté en moi et la traduire avec des matériaux qui sont les miens, c'est-à-dire toiles, peintures à huile, encres, et pinceaux, sans aucune prétention culturelle ou intellectuelle à proprement parler. Ces peintures sont un condensé (nostalgique certes) d'émotions d'une partie de mon enfance. Ainsi, les peintures sont exécutées de telle sorte que je tire tout de mon propre fond.

• style pictural semi-figuratif (emploi de couleurs gaies, et/ou rutillantes, pétillantes) ou figuratif (concernant les peintures figuratives, celles-ci sont caractérisées notamment par la minutie apportée aux détails et des aplats fins, légers et léchés).

• Technique de « grattage » sur certaines formes et couleurs, laissant apparaître le dessous de la toile ou les couleurs enfouies, donnant une impression recherchée de bois gravé.

• Style quelque peu naif directement lié: _aux dessins/peintures d'enfants qui vont chercher à représenter les formes générales d'ensemble plutôt que de fournir une panoplie de détails.

                                                            _aux dessins/peintures pour enfants qui tendent à aller à l'essentiel représentationnel.

• Recherche d'une certaine forme d'expressivité élémentaire des formes et des couleurs.

• Redonner la charge émotive des sensations d'enfance traduites à travers des sujets personnels, à travers une facture simple dans l'espace pictural de la toile.

• Recherche d'un climat apaisant, ataraxique, contemplatif tout simplement.